本报讯（记者 李茂娥 摄影报道）2024年4月24日至30日间，2024世界艺术博览会，在韩国著名的仁寺洞韩国美术馆举行。中国著名画家张热云受主办方特别邀请，应邀出席了2024世界艺术博览会。博览会期间，张热云所参展的国画作品及其他参展作品，不仅受到了韩国同行业内人士的高度称赞，同时也受到了众多媒体记者们的争相报道。
张热云，北京潮人海外联谊会书画院院长，致公党中央全国代表，中国侨联全国代表，致公党中央文化委员，中国美术家协会会员，中国摄影家协会会员，中国国家画院访问学者，意大利佛罗伦萨美术学院访问学者，意大利佛罗伦萨大学建筑学院访问学者，CCTV《大国人文》栏目组艺术总监，李可染艺术基金会画家， 2020、2021、2022全国优秀文艺工作者，2021中国致公党脱贫攻坚先进个人，2023全国归国侨眷先进个人。
上海大学中国艺术产业设计院兼职教授，山东临沂大学美术学院客座教授 , 北京民族大学美术学院客座教授，泰国曼谷吞武里大学艺术学院客座教授，香港国美艺术学院客座教授，广州大学美术与设计学院客座教授。
美国潮商总会名誉主席，意大利中华炎黄文化研究会名誉会长，菲律宾广东总商会名誉会长，菲律宾潮汕总商会名誉会长，泰国泰中文联名誉主席，澳洲工商联合会海外顾问，国际潮青会董，佛山潮汕商会名誉会长，上海潮州商会名誉会长；
致公党广东省文体委副主任，广东省侨联常委 ，广东致公书画院副院长，四川省新人文画院创作研究部副主任，广州市侨联海外顾问，潮州市政协常委，致公党潮州市委会秘书长。2017年受时任美国旧金山市长李孟贤邀请赴美国，在旧金山市政厅现场旗袍上泼墨挥毫作画，再现花样年华，绝代风彩，并接受美国SINO TV电视台采访，以文化为契机，为促进中美的交流；2019年在意大利佛罗伦萨美术学院作“中国木版年画：世界独一无二的艺术”专题讲座；2019年出访斯里兰卡，《莲花》系列画作由时任中国驻斯里兰卡大使程学源赠送斯里兰卡总统、总理和外长；2019年张热云国画个展《莲开盛世》在北京饭店举办，同时举行的由文化部主办的亚•非民族文化友好交流活动中，代表中方向参加活动的非洲国家领导津巴布韦驻华大使沙瓦、津巴布韦商务部长、斯里兰卡文化参赞、几内亚大使夫人布隆迪赠送作品；2023年丝巾作品“潮人故里・天下名州”由广东省侨联作为出访礼品赠送给匈牙利国会，匈牙利国家电视台；2019年被北京市人社局和北京市侨联评为“北京市归侨侨眷先进个人”；2020年被致公党广东省委会评为“致公党对外联络工作先进个人”。
其论文《工笔与当代水墨》刊登在中国国家画院教学成果系列丛书《中国国家画院2018访问学者教学文献》，并在人民日报发表。其书画作品被北京大学艺术学院，西泠印社，中国驻斯里兰卡大使馆，佛罗伦萨美术学院，法国文化部，法国阿拉伯世界博物馆，法国里昂军事历史博物馆，斯里兰卡总统、总理和外长，广东中医药博物馆等收藏。
2022年，陶瓷作品《天地无尘》在第十八届中国（深圳）国际文化产业博览交易会“中国工艺美术文化创意大赛”获得金奖。
2023年，《张热云AI美术馆》发布并成立；陶瓷作品《洞天福地》荣获第十五届广东省陶瓷艺术创作设计创新大赛活动金奖，被潮州市中国瓷都陈列馆收藏；陶瓷作品《日月星辰》在2022广东工艺美术“岭南工匠杯”评选活动中获得创意金奖；陶瓷作品《石来运转》在2022粤港澳大湾区工艺美术“国匠杯”评选活动中获得创意金奖；陶瓷作品《立之千钧》在第十九届中国（深圳）国际文化产业博览交易会“中国工艺美术文化创意大赛”获得金奖；陶瓷作品《云际间》、《山中留客》荣获第五届中国（大连）国际文化旅游产业交易博览会“中游杯”创新大赛金、银奖；陶瓷作品 《憧憬》 荣获2023年中国（杭州）工艺美术精品博览会暨“神工杯”创意设计制作大赛金奖。
《幽谷深处有人家》（张热云画，苗重安题）纸本设色(180cmx97cm)
“幽谷寒偏早，初春御裌衣。山田禾未熟，径树叶先飞。涧浅樵夫涉，
篱疎野鹿归。不嫌生计薄，且与世人违。”宋 释文珦《幽谷》
画面上色彩的流动，带着生命的律动和张力，画面呈现出一片生机蓬勃，使那些普通的场景也散发出一种浓郁而强烈的气息，使人的心灵感受到春天里生命的力量和万物的懵动，摄入心魂。
地面上的飘落的红枫叶与远处红色的山峦，形成一个强烈的呼应，整个构图方面，工笔跟大写意之间的对比都是一种很强的对比，这种大胆的思想已经形成了一种个人的风格。画面墨彩纵横交错，构图清新苍秀，鹰的头部采用严谨的写实技法，尤其鹰眼采用多层染色显得目光炯炯，气势磅礴，趣韵无穷。画面灵动，引人入胜。
画家描绘了一棵大树正压住一只老鹰的同时，这只老鹰蹦蹦然跃起的景象，但这个迎面而来压迫，使画面形成里一个对角式构图，这是一种少有的构图方式。一个本来可以破坏画面的感觉，在这里恰是一个震撼的体现。画面中的鹰向空中怒吼，充满倔强之气。画家用奔放的笔墨着意表现雄鹰敏锐的眼神、锋利的爪子以及宽大有力的翅膀，有浑朴酣畅又明朗秀健的风神。
画家把山峦画成三角形、长方形等几何样式，都是一个比较好的一个形态。当蓝色与红色不同色彩的表现能够融合在一起的时候。确实是比较少见。左边这个擎天柱，它使整个画面把它拉伸、拉长，形成一个非常深的纵深感。画中鹰头部俯瞰向下，仿佛下一秒就要开展它的捕猎行动。画家用笔非常的果断，力量强劲，擅长从高远大来表现自己的思想，作品富有阳刚之美。
这张画是《超越地平线》是笔者认为最满意的一张作品，远处的山峦跟这个侧面的山峦形成了一个当代的色彩，有着跟爱马仕皮包相同的一个色彩配色，能够在在工笔细腻与当代色彩的一个碰撞中，形成了一个非常好的美感，体现出大气蓬勃的气势。画家把鹰的嘴、眼与爪的结构描绘得很准确，突出了鹰的凶猛与雄伟，给人以无比锋利的一种艺术张力。画中植物的线条流畅，光影如有层次投射，整体布局之合理，苍劲有力的笔墨将一片片叶子有韵味地搭配，使水和色的张力达到极致。更让人赏心悦目。
以彩虹七彩空间来做一个画面的一个构图形式，看似平衡的一个画面，有着对角的一个色彩，七彩空间跟画幅下方的灰形成一个强烈的对比。画中的鹰，浑厚苍劲，大气磅礴。鹰嘴像利斧，背上的羽毛用几块厚重的略浅的墨块来表现。在第一层飞羽下再用重墨依次按结构画第二层飞羽和第三层飞羽。生动形象地展现出鹰本身具有的不屈不挠的拼劲、锲而不舍的韧劲以及不达目的誓不罢休的恒劲。
鹰象征着自由、勇猛、力量、胜利，寓意着勇往直前的精神，画面中鹰的眼睛也是给人十分锐利的感觉。画面中的大写意气势透露着吴冠中画作中常有的形式主义美学。画面上方生机盎然的青青麦田与下方空无寂寥的戈壁滩对比强烈，体现出老鹰的顽强精神，泰山压顶不弯腰，惊涛骇浪不低头，从眼前开始，从一点一滴做起，始终保持饱满旺盛的干劲。
整个画面气势磅礴，刻画精致细腻，构图丰满，而又生动自然。大胆明亮的光环，同时恰到好处的是老鹰下面的黑色，跟右上角的黑色形成了一个强烈的对比。看到这张画很容易使人想起梵高的《星空》，同样有着迂回的空间，体现了工笔跟当代水墨的奇妙碰撞。雄鹰目击苍茫长空，炯炯有神，毛羽鲜亮。鹰爪如钩，稳如磐石，强烈表达了雄鹰思振翔千里的勃勃雄心。
花瓶上窄下宽，是一件绘有丰富图案的彩瓷花瓶作品。给人一种稳重之感，工整对称的器形符合东方美学的呈现，使整个花瓶看起来稳重却又高级简约，无论是中国风的家居，亦或是现代家装风格，用其来作为装饰品都十分适合。在色彩搭配方面，将青花和釉里红巧妙结合，使两种对比色相互衬托，形成一定的视觉冲击力，整体色彩红里泛青，具有独特的美感。图案纹饰简练明快，釉面线条有深浅变化，虚实相间，轻快酣畅如行云流水。青花绘成的山和釉里红绘成的高山的挺拔似龙脉延绵不绝，高耸坐立，开腾飞跃。作品采用原矿釉料，上乘发色形成独特的绿锈斑或称“返翠”，形成红里带青的独特效果。青花绘成的山峰在瓶口处留白，有一种向上的趋势，寓意事业蒸蒸日上、一路高升。
瓶身设计为梨形状，外壁手绘青花层峦叠嶂、大雁飞翔，云雾缭绕，意境深远。秞面色块之间的留白象征着大海，几条红色的鱼儿在水里游动，鱼儿的身姿活灵活现。作品将青花和釉里红两种秞料结合在一件器物上，青花和釉里红烧制温度不同，两种釉料一次烧成难度大，原矿釉里红容易流动，需要掌握很好的点工技法才能使釉里红块状装饰成型、晕染成片。有山有水寓意高山流水，源流不止，财源不断，生生不息。
青花釉料和釉里红不同色块的表现将茂密的树叶和粗壮的树枝区分开，老树经霜，红叶斑斓，充满浓郁的生活气息。陶器下半部分的留白留给人遐想的空间，树林曲径通幽，似遮挡秋风之意，带有明显的素描式光影效果。釉面绘制的图案轻快、松秀，注重烘染气氛，营造空间的迷蒙清幽的气息，又有遗世独立之感。
作品中的山水交错有致，延绵不断，运用大写意的绘画手法，使画面表现得气势恢弘磅礴，丰富饱满而又充满想象空间；点线布局不苟传统却变化有度，随意之处见潇洒，潇洒之中见理。画家把内心对文化的理解同胸中万象混融为一，化出笔下体用有致，开合循理，形式得法的山林莽然的气象，可谓尽其灵而得其神矣。
花瓶造型别处心裁，瓶口采用恰到好处的精短形设计，贴合生活与视觉美观，窄如樱桃大小，瓶身的釉白光亮圆滑，花纹清晰。五洲四海即大世界的五大洲四大洋，寓意世界和平、友好发展。花瓶以白色、蓝色为主色。表面施釉以苏麻离青色并绘以高山、青松、流水、云雾等青花纹，蕴含高尚气节和中式静谧，妙若诗画。同时在作品造型上也提升了花瓶的形式美，在使用功能上增添了使用时的趣味性，又节省了摆放空间。
充分利用颜色釉料泼洒的自然形态与人为控制两种矛盾统一的办法来进行处理，使流动的颜色釉产生丰富奇妙的肌理效果。釉里红的发色相当好，使釉里红发色鲜艳，色泽饱满浸润。作者在继承传统技法基础上融入现代意识，不落俗套，和谐统一，笔笔都透露出作者的修养和才气。
